SAC Mar del Plata

 

http://www.sacmardelplata.com.ar/?page_id=670

SEMANA DEL ARTE CONTEMPORANEO 2011 – SAC M.d.P.

Tercera edición, Mar del Plata.

La Semana del Arte Contemporáneo – Mar del Plata (SAC MdP), cuya 3ra edición se realizará del 3 al 9 de marzo del 2011, es un festival consagrado con exclusividad al arte contemporáneo en el ámbito de sus manifestaciones visuales, objetuales, performativas y musicales. SAC, es organizado de manera independiente y sin fines de lucro por un grupo de artistas de la ciudad con el espíritu de compartir las pasiones, el pensamiento y el sentido del arte contemporáneo.

Artistas Internacionales Invitados

Selección de video Valenciano, comisariada por Cristina Ghetti

Dolo Piqueras
Born in 1981 in Valencia, Spain, where she is currently living. She studied Fine Arts at the Polytecnique University of Valencia. After that studied the Artes Visuales e Intermedia PhD program, and the Master Artes Visuales y Multimedia, she wrote her Dissertation about relation between film and interactive installations and a master thesis about art, interaction and videogames. In 2008 she was an exchange student at Master in Interface Cultures and since 2006 she is an Assistant Scholar of the “Laboratorio de luz” also in Valencia. At present she is preparing her doctoral thesis, and researching about film, videogames, devices and interaction. Her video Diazepam tries to put the camera at the point of view of an animal [that represents the basic human instincts] and how the same human’s genre and culture tries to domesticate and make useful, although sometimes the unique way for that are some kind of drug.

Kiko Sanchez Monzon
Lima, 1976 – Artista audiovisual , Licenciado  en Ciencias y Artes de  la Comunicación con mención en Comunicación Audiovisual en la Pontificia Universidad Católica del Perú (2001). Máster en Artes Visuales y Multimedia en la Universidad Politécnica de Valencia (2010). Creación en soporte de música, video, dibujo, pintura, fotografía. Publicaciones,  presentaciones, exhibiciones nacionales e internacionales. Sonidista cinematográfico, docente.  Interés de investigación artística: Tiempo, velocidad.  Cuestionamiento acerca de la continua aceleración establecida en la vida cotidiana.
“Con la historia del motor nace un nuevo sol que modifica de raíz la visión”
Breath (2007) 6 min
Basado en la creación de sensación mediante la composición de colores y estructura sonora en base a frecuencias, búsqueda de estado emotivo para tener un encuentro final con abuela.
www.kikosanchez-monzon.blogspot.com

Damiá Jordá
Nacido el 3 de Octubre de 1982 en Alcoy (Alicante ) La percepción social que se tiene de determinadas drogas y su repercusión en los media enmarcan conceptualmente este ejercicio, un ensayo para modificar la percepción de los elementos mediáticos, sacándolos de contexto y haciéndolos convivir en una misma pantalla.
El objetivo es descubrir esa narrativa implícita de la que hablaban Burroughs y Gosin, al desarrollar la técnica del cut-up, pero añadiendo a esto un nuevo matiz derivado de la utilización del found footage. La nueva “predisposición” que se crea al ser consciente de que aquello que se está viendo esta fuera de lugar, combinada con la sincronía musical y el montaje rítmico, nos permiten una nueva visión implícita en ese material emitido mayoritariamente en medios de masas.
Concretamente se propone una nueva lectura que pretende poner al mismo nivel las prácticas asociadas a drogas ilegales y las que se corresponden con los medicamentos, el alcohol o el tabaco.

Carmen Muñoz Manchon
Nace el 18 de Abril de 1985, en Lorca (Murcia) Actualmente titulada en el máster de Artes Visuales y Multimedia. En la universidad politécnica de Valencia. España. En el año 2008/2009 Licenciada en Bellas Artes, especialidad Escultura y medios audiovisuales. En el año 2006/2007 Viaja a Turín con una beca Erasmus para estudiar en la Academia Albertina. Torino. Italia. Durante sus estudios en bellas artes manifestó su interés por el medio audiovisual y comenzó a adentrarme en este lenguaje experimentando con piezas audiovisuales muy diversas, hasta que descubrió cierta inclinación por realizar obras donde el cuerpo tenía gran protagonismo. De esta manera, se sentía más cómoda para expresar sus inquietudes. Actualmente sus últimos proyectos se encuentran adscritos a la línea de investigación de Estética Digital, Interacción y comportamientos. En sublínea de: Danza y nuevas Tecnologías. Centrándose principalmente en la presentación del cuerpo en movimiento dentro del lenguaje audiovisual.

Cecilia Alvarez
Nace en Santander en 1984.. Realiza estudios de Bellas Artes en Bilbao.
En 2007 expone en Getxoarte (Bilbao) y en el festival de música y arte digital Sonic Circuits(Washington DC). En 2008 participa Mugatxoan, residencia artística entre Arteleku (San Sebastián) y La Fundación Serralves (Oporto). Ha colaborado en distintos talleres del MUSAC con la coreógrafa conceptual Olga Mesa y la artista visual Virginia Villaplana.En 2008-2009 realiza un máster en Artes visuales y multimedia (Valencia) y participa en diversas exposiciones entre Valencia y Argentina en colaboración con Red Nomade.En 2010 participa en el festival de videoarte Loop (Barcelona) y en unos seminarios de creación contemporánea interdisciplinar (CETAE, Valencia) en el IVAM.Actualmente realiza estudios de doctorado en torno a la reinterpretación del código fílmico en un medio interdisciplinar.Su obra artística se desarrolla entre la fotografía y el vídeo, interesada en las conexiones entre el cuerpo y la vídeo-instalación.
Esta obra nace como fruto de una investigación sobre género documental del vídeo-ensayo.”La imagen que ensaya” establece una conexión lingüística entre el ensayo como género y el acto deensayar.

Javier Marisco
nació en Algemesí,  Valencia el 20 junio 1976.

Francisco Javier Jiménez Sánchez. Artistic name JAVIER MARISCO.
A multidisciplinary artist, focuses his work in the field of video art, sound art and performance, combining these disciplines in their work. Bachelor of Fine Arts from the Polytechnic University of Valencia, currently studies the Master of Visual Arts and Multimedia in this faculty, his research is about interactive expanded cinema. He has been accepted to present his thesis entitled Sistems of Video projection and its Influence on the narrative structure.
Javier’s work focuses on exploring the limits between the everyday and the sacred, the concept of working as constructive axis of his Works the hierophany concept. In his videos, full of everyday objects and actions, we see a sacralization of what apparently has no value, becoming, by deconstructing and decontextualization the object, each piece in a conceptual interpretation of what is shown. Presents the shares, but not represents.


Cristina Ghetti

Las formas visuales del  trabajo emergen de la ejecución de procesos simples y autónomos generados por el uso de algoritmos. El resultado tiene siempre algo de sorpresivo, imprevisible, dinámico e  inestable. Así, en esta serie de animaciones se generan formas hasta que sus procesos de interacción generan nuevos espacios cambiantes, se explora  también el efecto provocado por el movimiento en bucle y por la velocidad que hace que elementos que no están  presentes aparezcan frente a nuestra vistea por un efecto de ilusión óptica.
CRISTINA GHETTI es una artista argentina que vive y trabaja en Valencia España, utiliza diferentes media en su trabajo: pintura, animación fotografía e instalaciones. Su trabajo se expone regularmente en exposiciones y festivales en Europa; Usa y Latinoamérica.
http://www.cristinaghetti.com

Laura Rodriguez Moscatel
Lugar de nacimiento: Mérida (Badajoz)
Fecha de nacimiento: 21. 07. 1982
Actualmente se encuentra haciendo la investigación para el Doctorado. Ha concluido sus estudios de Máster en Artes Visuales y Multimedia por Universidad Politécnica de Valencia, con Mención Honorífica.
Es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Ha estudiado y trabajado como Becaria en varias universidades tanto de España como del extranjero. En los últimos años ha vivido y trabajado en Alemania. Dedicándose a la Televisión como técnica de imagen y sonido, a la vez que ha participado en diversas exposiciones artísticas, junto con el colectivo “Test-Bild”.
De sus inicios como creadora de instalaciones audiovisuales y video artista, actualmente direcciona sus ideas y proyectos hacia la creación y el trabajo con la electrónica dentro del amplio campo del Arte, Tecnología y Sociedad (ACTS).
El video propone una reflexión sobre la dualidad de los sujetos y sus múltiples identidades. A través del cuerpo, se muestra, de forma cómica, como éste es un objeto mediante el cual nos valemos para exteriorizar nuestro yo, nuestra personalidad; una personalidad que está siempre en constante cambio y transformación, para llegar a ser, cada vez más, nosotros mismos. Mediante ésta imagen-video, se ponen en juego los cánones impuestos por la sociedad, en sus múltiples aspectos: estéticos, de pensamiento, comportamiento, actitudes, etc; cánones que dieron lugar, en un pasado no muy lejano, a construcciones sociales que limitaban las identidades de los sujetos.

PACO  MARTÍ 11-3-66 en Valencia
Este video registra una navegación por la obra interactiva Casa III, que realicé como resultado de mi tesis doctoral. En ella, el usuario navega por un espacio estándar de realidad virtual (VR). No obstante, la imagen que ve en  pantalla no corresponde a la representación del espacio VR, sino a pequeños bucles de video asociados a una región de dicho espacio. El aparato perspectivo utilizado para visualizar objetos de VR se reemplaza por un interfaz de visualización posicional, que establece una relación háptica con la imagen. Los bucles constan de dos frames, y generan percepciones del tiempo simultáneas e independientes, basadas en el desplazamiento de objetos y patrones. Los bucles están en la frontera entre la imagen animada y la estática: cada frame es el pasado y el futuro inmediato del otro.

ELIAS PÉREZ
Nace en Albacete, España. Vive y trabaja en Valencia En 1991 participa en la creación del Laboratorio de Medios Audiovisuales del Departamento de Escultura y en el grupo investigador Escultura y Nuevas Tecnologías. Desde 1999 forma parte del grupo investigador “Arte y Entorno” y desde 2005 dirige el grupo de investigación “Tecnología y entorno” adscrito al centro de investigación “Arte y Entorno”Desempeña desde 1990 diferentes cargos en el Departamento de Escultura de la Universidad Politécnica de Valencia. De 1999 a 2004 es Vicedecano de Ordenación Académica en la Facultad de Bellas Artes de San Carlos. Desde 2004 es Decano de la Facultad de Bellas Artes de San Carlos de la Universidad politécnica de Valencia.

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